O.T.
Thomas Lenk
- Artist: Thomas Lenk
- About: Siebdruck, handsigniert, nummeriert
- Size: 70 x 70cm (height x width)
- Edition: 250
- Item no: 25537
Prices incl. 19% VAT
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About O.T.
Thomas Lenk gilt als ein Hauptvertreter der Konkreten Kunst, die sich auf geometrische Formen und das Zusammenspiel von Form und Farbe konzentrierte. 1970 war Lenk u.a. zusammen mit Heinz Mack und Günther Uecker auf der Biennale in Venedig vertreten, was seinem Renommee einen Schub verlieh.
Besonders bekannt ist der Künstler für seine großen Skulpturen im öffentlichen Raum. Bei diesen sogenannten Schichtplastiken arbeitete Lenk mit übereinander gelegten Stahlplatten, die oftmals punktuell in leuchtenden Neonfarben bemalt waren.
In diesem Werk aus dem Jahr 1971 überträgt Thomas Lenk die Formensprache seiner Skulpturen mithilfe des Siebdrucks auf das Medium Papier.
Die nebeneinander gelegten Sichelformen in glänzendem Silber ergeben einen interessanten Effekt: Sie wirken wie übereinander geschichtete Kreise. Sie ergeben eine organische Form, die in einem neonpink leuchtenden Kreis münden. Das Motiv, das an die Schichtplastiken von Lenk erinnert, wirkt dreidimensional – es scheint im weißen Raum zu schweben. Es ist ein ganz typisches Werk von Thomas Lenk, das stark die Ästhetik der 1970er Jahre einfängt.
About Thomas Lenk
Thomas Lenk (1933–2014) was one of the most important exponents of Concrete Art in Germany. He was represented at the Venice Biennale in 1970. His early paintings and graphics place Lenk in the orbit of the Zero movement and are reminiscent of Heinz Mack’s works. After meeting equally famous concrete practitioner Georg Karl Pfahler , at the start of the 1960s Lenk found his way to his so-called layer plastics, sculptures made of steel plates laid on top of one another, often with an irresistible colorfulness. The neon colors that were so popular in his day are especially important to both the artist’s sculpture and graphic work. Thomas Lenk transferred the design vocabulary of his layered plastics to the paper medium using screen printing, though he was able to try out even more stratifications. Sculpture and graphics were always very closely linked in Lenk’s work, and it was not uncommon for him to design plastics in stratifications that he had already tried out as screen prints. Lenk’s sculptures often came about as sculptures for buildings and public spaces in cities including Essen and Stuttgart. Just as his sculptures refer to their environment and are attuned to them by the artist, Lenk oriented his screen-printing editions in turn to the sheet format, where he constantly found new combinations of layers that appear to be...
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